måndag 23 november 2009

Gertrud Sundling på Edsviks konsthall

Här skriver Gertrud Sundling om sina textila objekt som f.n.visas på en jurybedömd Höstsalong 21/11-6/12 2009 på Edsviks konsthall i Sollentuna. Edsvikens konsthall i Sollentuna har önskan om att vara en kulturell mötesplats för konst- och kulturintresserade. Konsthallen ligger i en kulturhistorisk miljö med Edsbergs slott i sin närhet. Man haräven sett det som en ära och utmaning att förvalta denna miljö.

Inför denna utställning skriver Konsthallen att "tydliga tendenser hos konstnärerna bland alsterna i år speglar samhällets nuvarande tillstånd som miljöfrågor,pandemier,ensamhet,världsekonomi mm.".

Historien om "Sex kassar och en bonad".

Det började så här...

Alla har vi våra förebilder och i min historia fanns många kvinnor som arbetade med textil. Min mormor Anna Lovisa, hade 7 flickor. De blev samtliga trogna sin hembygd och fanns således i min närhet. Moster Hildur och moster Nancy var båda sömmerskor och jag brukade som liten flicka samla ihop tygbitar som låg på golvet och lägga ihop dem till mönster. Jag kan idag se det som en början till mitt textila skapande men det uppfattade jag inte då. Det fick vila under många,många år. Jag var inte en flitig myra i skolslöjden. Åh nej! Tvärtom var det mycket svårt för mig att "sticka en babymössa ,sy en babyskjorta och sticka en babykofta". Mina alster blev visade i klassen som avskräckande exempel!

Men hur kom det sig, att jag med det utgångsläget började intressera mig för textil konst. Det avgörande var att min storasyster tog mig med vid utforskandet av konst överhuvudtaget och att vi började måla tillsammans. Måleriet förde med sig att jag vidgade min egen utveckling. Det "välsignade -60-talet" gjorde det möjligt för alla att utvecklas och att "ta del av..."!

En rad intressanta, "vilda" textilkonstnärer trädde fram och jag studerade dem intensivt. Allt var möjligt inom Det Fria Broderiet!!! Så även för mig som deltog i en samlingsutställning i Fritt Broderi år 1999 på Svenska Vävstolsmuseet i Glimåkra i Skåne. Det har fortsatt...


"Vad vill mina kassar och min bonad berätta".

Mitt konstverk på Edsvikens konsthall har jag gett titeln "Body Shopping 1 och 2". Bodyshopping 1 består av sex kassar i nylon; Bodyshopping 2 består av en bonad. Jag ser mina bilder som hörande till den sk konceptkonsten vilken till delar består av att belysa olika förhållanden i samhället idag! Kort sagt - att i konst uttrycka människors önskningar och behov inom det fria broderiets ram.

"Bodyshopping 1"

Kasse nr 1.
Bakgrunden till denna kasses utformning är den alltmer förekommande önskan hos såväl män som kvinnor att förändra sina kroppar. Efterfrågan är oändligt stor och det är liv eller död. Jag tänker då framförallt på unga kvinnor och män. "Vi håller inte måtten - vi får ändra på kroppen." Det är alltså det grundläggande motivet för människor att köpa förändring.

Gertrud Sundling

lördag 21 november 2009

Kimonocollage

Här visar Kristian på skaparverkstaden Krikata sina tolkningar av kimonos som motiv i konsten







Några ord om mina kimonos.

Precis som Eva har jag också varit fascinerad den japanska klädedräkten, troligen p.g.a. den harmoniska formen, som inbjuder till lugn och stillhet. Jag tror det var efter att vi gjort ett besök på det Ost-asiatiska museet i Stockholm som jag blev inspirerad till att använda kimonoformen i mina alster.

Jag har alltid haft ett stort konstnärligt intresse och ända sedan skoltiden försökt mig på olika former av skapande, i början med pastell och olja.. När jag flyttade till Kristianstad för gott gick jag kurs i grafik, senare många år kurs i silversmide. Eva och jag har gått kurs i kroki och faktiskt också sidenmåleri. Kurserna har nog mest bidragit till att jag fått stor respekt för allt konstnärligt skapande och insett hur mycket som behövs av kunskap och talang för att bli riktigt bra.

När jag gick i pension fick jag tid till mer kontinuerligt skapande och jag började med att tillverka eget papper, som jag behandlade på mitt eget sätt genom att lägga in olika färgade band i pappersmassan, skära ut fönster i pappret och ersätta pappret med sidentyg. Det var då jag gjorde mina första kimonos.
(Fortsättning följer)

Kristian Ahlström

torsdag 19 november 2009

Tema Sakral konst

ALTARBRUN, ANTEPENDIUM och BURSA, vad är det? Dessa föremål hör hemma i kyrkan och om deras funktion kan Du läsa bl a i Vävmagasinet nr 3/09 (www.vavmagasinet.se). Det har som tema just Svensk kyrkotextil. Vävmagasinet har nu som tillägg i sin titel "Textil tidskrift", vilket innebär att innehållet spänner om ett större textilt område än vävning. De sakrala textilierna representerar både vävning, broderi och t o m en knyppling. En annan som formgivit knypplad konst och andra textiler, som t ex mässhakar, för kyrkliga ändamål är Sten Kauppi. Läs boken om honom av Majlis Stensman.

Det är ett välfyllt nummer med artiklar om kyrkoårets liturgiska färger och historien bakom dessa, om bevarande och restaurering av textilier samt med reportage om textilateljéer och firmor med kyrklig tillverkning, nutida och historiska. Men ämnet kyrklig textil skulle kunna fylla flera nummer.

I Hovmantorp i Småland finns t ex Marianne Nilsson med många textila uppdrag, främst till kyrkorna i Växjö stift (www.sakraltextil.se). I skriften Memoria nr 4 2001, utgiven av Kulturföreningen Memoria, Växjö, berättar Marianne om en del uppdrag med kyrkliga textilier som hon haft.

Mässhake till Älmhults kyrka
I artikeln finns även mycket intressant information om religiösa symboler och kyrklig terminologi. För den som vill studera detta ämne mer finns Frithiof Dahlbys bok från 1957 "De heliga tecknens hemlighet". Kan hittas på antikvariat.

Den mest betydande konstnären genom tiderna med ateljé för kyrkliga textilier har jag inte funnit omnämnd. Vet Du vem jag tänker på?

Lillemor

lördag 14 november 2009

Vinnande vågade broderier

Broderiakademin (www.broderiakademin.nu) visar fram till jul vinnarna av guldnålen och silvernålen samt övriga deltagares broderier. Tävlingen äger rum varje år och vinnare utses genom omröstning av årsmötets deltagare. Temat i år var VÅGAT och det har inspirerat till fantasirika och fantastiska bidrag, ofta med dubbeltydig tolkning av ordet.
Lillemor

tisdag 10 november 2009

Josabet Werkmäster i Malmö

MIN VÄRLD OCH DIN VÄRLD

I Josabet Werkmästers konst gestaltas vardagslivet. Motiven är bearbetade dels till sin form, dels genom teknik och material. Ett utforskande av det triviala som fyller en stor del av vår tillvaro. Vardagshändelser som handlar om igenkännandet och kopplingen mellan den lilla och den stora världen, mellan det personliga och det allmängiltiga Utställningen på Galleri 21 har titeln ”Min värld och din värld” där allas vår vardag möts på olika sätt. Hur tid och återblickar av minnen och händelser formar våra liv. Josabet Werkmästers utryck är subtila och materiella. Materialet är ofta textil och dess taktila lockelse utgör en betydande del i konstverken där ljud, sång och ord kan uppstå vid beröring eller fysiskt närmande.

Pressvisning fredagen den 13/11 10 -15
Vernissage Lördagen den 14/11 12-16
Välkomna!


----------------------------------------------------------------------------------------


Galleri 21

Malmös konstscen för nordisk och europeisk samtidskonst

Rådmansgatan 5, 211 46 Malmö

Karta/map

Galleriets öppettider:

torsdag 15-18 fredag - söndag 12-16


www.galleri21.com


Med stöd från: Malmö stad och Statens kulturråd






JOSABET WERKMÄSTER
Galleri 21 14/11 - 6/12

Svart-svart och lite vitt

lördag 7 november 2009

Kimonons förstadier


De äldsta japanska kläderna som förekommer på bild i boken Kimono är rån 200-400-talet och visar lerfigurer från utgrävningar av gamla gravar.


På nästa bild ur historien finns informella hovdräkter från 600-700-talen.
Lillemor

lördag 31 oktober 2009

Spännande resa

Du som är textilintresserad, är Du inte medlem i Riksföreningen för Handvävning? Vad Synd! Men det är inte för sent att gå med. Då kan Du nämligen följa med på en fantastiskt intressant textilorienterad resa till Jordanien 13-20 mars 2010. "Landskapet skiftar från bördiga dalgångar till öken, från grönskande oaser till Röda Havets kristallklara vatten." Det kommer mig osökt att tänka på en ramsa jag lärde mig av mamma:

Vi bada i Röda Havet, Vi bada minst en kvart
Vi blev ej röda av'et, Men Röda Havet det blev svart

Mer om resan på hemsidan www.riksvav.se

Japansk klädkonst


NUTIDA KIMONO uppges dräkten på bilden vara, men när är nutida i detta sammanhang? Jo, kimonon beskrivs i en bok som heter KIMONO, TOURIST LIBRARY VOL. 3. Den tillhör en engelskspråkig serie om olika japanska kulturyttringar, utgiven av Japan Travel Bureau, Tokyo. Första upplagan av KIMONO utkom 1936, andra upplagan 1947 och en reviderad upplaga kom 1954.

Den behandlar bl a den japanska klädedräktens historia, dess olika delar och dess användningsområden. "Långärmade"plagg som detta bärs endast av ogifta unga flickor. De kallas Furisode.

Det kommer nog fler inslag om japansk klädkonst framöver, men tills dess titta på en sida, som Annica tipsat om här på Indigo för nåt år sedan. http://srithreads.com och klicka på Japan. Där kan Du botanisera bland många filer med japanska kläder och textiler, t ex indigofärgade som Boro garments och Shibori.

Lillemor

tisdag 13 oktober 2009

Ska du till Herrljunga?

Missa inte denna utställning!