Foto: Lillemor Lindbom
tisdag 29 december 2009
God Jul
Det har dykt upp ett gammalt julkort, avsänt för länge sedan. Det är stämplat i Bringetofta (Småland) den 24 december ......... 1945! Kortet kommer från Gerd och Lizzie, kusiner till mamma men jämnåriga med mig, som då var 7 år.
På sommaren hade vi hälsat på familjen på gården Ricketorp och då hade jag varit med om en fantastiskt upplevelse. Vi hade hoppat i höet. Jag vill minnas att vi klättrat upp på en takstol, som vi hoppade från. Ladan var fylld med hö flera meter högt. Det var annat än bassänger med plastkulor.
Men någon tomte såg jag inte. Han kanske bara visade sig vid juletid, när det vara dags att hugga gran?
Lillemor
onsdag 16 december 2009
Kimonoinspirerat
Mariano Fortuny (1871-1949) hette en designer som föddes i Spanien men som barn flyttade till Paris och senare till Venedig. Där hade han ett modehus 1906-1946. Plagget på bilden ser mycket modernt ut, trots att det är skapat under första delen av 1900-talet. De långa ärmarna associerade jag till att vara influerade av kimonon.
Fler modeskapelser av honom kan du se på Google, sök på bilder. Där finns också tavlor av hans far som var en känd spansk målare.
En annan kreation som har långa ärmar som kimonon ser Du på länken här
www.metmuseum.org/toah/ hd/orie/ho_C.I.50.44.htm
Lillemor
Fler modeskapelser av honom kan du se på Google, sök på bilder. Där finns också tavlor av hans far som var en känd spansk målare.
En annan kreation som har långa ärmar som kimonon ser Du på länken här
www.metmuseum.org/toah/ hd/orie/ho_C.I.50.44.htm
Lillemor
torsdag 10 december 2009
Kimonoassemblage
Här är fler av Kristians kimonos. Jag kallar dem assemblage, eftersom de har en reliefform:
Sedan kom jag på att man kunde använda annat material och skar ut papp formade som kimonos och klädde bitarna med skinn, som sedan dekorerades med koppar och band, vilket blev effektfullt, tycker jag själv.
Det är exempel på dessa två tekniker, som jag skickat bilder på.
Kristian Ahlström
Sedan kom jag på att man kunde använda annat material och skar ut papp formade som kimonos och klädde bitarna med skinn, som sedan dekorerades med koppar och band, vilket blev effektfullt, tycker jag själv.
Det är exempel på dessa två tekniker, som jag skickat bilder på.
Kristian Ahlström
fredag 27 november 2009
Gertrud Sundling på Edsviks konsthall, del 2
"Bodyshopping 1" (forts)
Kasse nr 2.
Här vill jag visa en misslyckad bröstoperation. Jag påverkades av unga flickors bloggar på nätet där de berättade om misslyckade operationer som de får "dras med i hela sina liv. "Totalkvaddade" om man säger så.
Kasse nr 3.
Detta är en kvinna som har fått sin mun förstörd och jag tyckte då att Astrid Lindgrens "rumpenissar" visar på den här kvinnans sorgsenhet samtidigt som "voffor,voffor" mildrar sorgen.
Kasse nr 4.
Det här är en bild som förskräcker och den vill visa på den intimsfär som råder. Att operera om sitt könsorgan är, vid läsning av antal op., alls inte ovanligt och dessvärre är det många unga (enligt befintlig statistik) som väljer denna typ av operation. Såväl män som kvinnor. Men givetvis tänker jag inte på den grupp människor som byter kön på grund av djupt personliga skäl.
Kasse nr 5.
Här vill jag skildra mannens missnöje med sin kroppar och att "pitt" och "pity" framkallar ett och annat leende är absolut meningen!
Kasse nr 6.
Denna kasse vill visa på vilka oerhört stora summor pengar som är i omlopp. Det är en världshandel och den skrämmer!
"Bodyshopping 2"
Om texten.
Vad vi ser är en bonad sydd efter en äldre modell och med bibehållande av en text som i denna skepnad bryter totalt med den bild vi ser.Alls inte som de gamla bonaderna där man ofta skildrade ett önsketillstånd - något för människor att drömma sig bort till! Utanför den grå vardagstillvaron. Bonadernas texter var tillika starkt moralistiska och ibland med en religös anklang. De var krävande till sitt innehåll - vem orkade leva upp till dessa önsketillstånd?!?
Om bilden.
Bilden har en stark klang av ödslighet. Den föreställer 3 prostituerade kvinnor som i en stadsmiljö står och väntar på "torskarna" - och jag har då låtit fisken torsk symbolisera männen. Den är tydlig i sin enkelhet och en avsikt är även att låta garntrådarna hänga synliga, visa på en viss "vinglighet" i bilden och bryta budskap och bild mot varandra. Således att inte försköna motivet utan tvärtom. Där finns även en rosenbuske med synliga törnen och där har jag inte bara tänkt "det finns ingen ros utan törnen" utan avsikten är att symbolisera den allt annat än vackra handeln med människor.
-------------------------------------
Ja, här avslutar jag min berättelse. Om intresse finns är det alltså möjligt att se mina bilder "life" på Edsviks Konsthall i Sollentuna.
VÄLKOMNA SKALL NI VARA!
gertrud sundling (gertrud.sundling@telia.com)
Kasse nr 2.
Här vill jag visa en misslyckad bröstoperation. Jag påverkades av unga flickors bloggar på nätet där de berättade om misslyckade operationer som de får "dras med i hela sina liv. "Totalkvaddade" om man säger så.
Kasse nr 3.
Detta är en kvinna som har fått sin mun förstörd och jag tyckte då att Astrid Lindgrens "rumpenissar" visar på den här kvinnans sorgsenhet samtidigt som "voffor,voffor" mildrar sorgen.
Kasse nr 4.
Det här är en bild som förskräcker och den vill visa på den intimsfär som råder. Att operera om sitt könsorgan är, vid läsning av antal op., alls inte ovanligt och dessvärre är det många unga (enligt befintlig statistik) som väljer denna typ av operation. Såväl män som kvinnor. Men givetvis tänker jag inte på den grupp människor som byter kön på grund av djupt personliga skäl.
Kasse nr 5.
Här vill jag skildra mannens missnöje med sin kroppar och att "pitt" och "pity" framkallar ett och annat leende är absolut meningen!
Kasse nr 6.
Denna kasse vill visa på vilka oerhört stora summor pengar som är i omlopp. Det är en världshandel och den skrämmer!
"Bodyshopping 2"
Om texten.
Vad vi ser är en bonad sydd efter en äldre modell och med bibehållande av en text som i denna skepnad bryter totalt med den bild vi ser.Alls inte som de gamla bonaderna där man ofta skildrade ett önsketillstånd - något för människor att drömma sig bort till! Utanför den grå vardagstillvaron. Bonadernas texter var tillika starkt moralistiska och ibland med en religös anklang. De var krävande till sitt innehåll - vem orkade leva upp till dessa önsketillstånd?!?
Om bilden.
Bilden har en stark klang av ödslighet. Den föreställer 3 prostituerade kvinnor som i en stadsmiljö står och väntar på "torskarna" - och jag har då låtit fisken torsk symbolisera männen. Den är tydlig i sin enkelhet och en avsikt är även att låta garntrådarna hänga synliga, visa på en viss "vinglighet" i bilden och bryta budskap och bild mot varandra. Således att inte försköna motivet utan tvärtom. Där finns även en rosenbuske med synliga törnen och där har jag inte bara tänkt "det finns ingen ros utan törnen" utan avsikten är att symbolisera den allt annat än vackra handeln med människor.
-------------------------------------
Ja, här avslutar jag min berättelse. Om intresse finns är det alltså möjligt att se mina bilder "life" på Edsviks Konsthall i Sollentuna.
VÄLKOMNA SKALL NI VARA!
gertrud sundling (gertrud.sundling@telia.com)
måndag 23 november 2009
Gertrud Sundling på Edsviks konsthall
Här skriver Gertrud Sundling om sina textila objekt som f.n.visas på en jurybedömd Höstsalong 21/11-6/12 2009 på Edsviks konsthall i Sollentuna. Edsvikens konsthall i Sollentuna har önskan om att vara en kulturell mötesplats för konst- och kulturintresserade. Konsthallen ligger i en kulturhistorisk miljö med Edsbergs slott i sin närhet. Man haräven sett det som en ära och utmaning att förvalta denna miljö.
Inför denna utställning skriver Konsthallen att "tydliga tendenser hos konstnärerna bland alsterna i år speglar samhällets nuvarande tillstånd som miljöfrågor,pandemier,ensamhet,världsekonomi mm.".
Historien om "Sex kassar och en bonad".
Det började så här...
Alla har vi våra förebilder och i min historia fanns många kvinnor som arbetade med textil. Min mormor Anna Lovisa, hade 7 flickor. De blev samtliga trogna sin hembygd och fanns således i min närhet. Moster Hildur och moster Nancy var båda sömmerskor och jag brukade som liten flicka samla ihop tygbitar som låg på golvet och lägga ihop dem till mönster. Jag kan idag se det som en början till mitt textila skapande men det uppfattade jag inte då. Det fick vila under många,många år. Jag var inte en flitig myra i skolslöjden. Åh nej! Tvärtom var det mycket svårt för mig att "sticka en babymössa ,sy en babyskjorta och sticka en babykofta". Mina alster blev visade i klassen som avskräckande exempel!
Men hur kom det sig, att jag med det utgångsläget började intressera mig för textil konst. Det avgörande var att min storasyster tog mig med vid utforskandet av konst överhuvudtaget och att vi började måla tillsammans. Måleriet förde med sig att jag vidgade min egen utveckling. Det "välsignade -60-talet" gjorde det möjligt för alla att utvecklas och att "ta del av..."!
En rad intressanta, "vilda" textilkonstnärer trädde fram och jag studerade dem intensivt. Allt var möjligt inom Det Fria Broderiet!!! Så även för mig som deltog i en samlingsutställning i Fritt Broderi år 1999 på Svenska Vävstolsmuseet i Glimåkra i Skåne. Det har fortsatt...
"Vad vill mina kassar och min bonad berätta".
Mitt konstverk på Edsvikens konsthall har jag gett titeln "Body Shopping 1 och 2". Bodyshopping 1 består av sex kassar i nylon; Bodyshopping 2 består av en bonad. Jag ser mina bilder som hörande till den sk konceptkonsten vilken till delar består av att belysa olika förhållanden i samhället idag! Kort sagt - att i konst uttrycka människors önskningar och behov inom det fria broderiets ram.
"Bodyshopping 1"
Kasse nr 1.
Bakgrunden till denna kasses utformning är den alltmer förekommande önskan hos såväl män som kvinnor att förändra sina kroppar. Efterfrågan är oändligt stor och det är liv eller död. Jag tänker då framförallt på unga kvinnor och män. "Vi håller inte måtten - vi får ändra på kroppen." Det är alltså det grundläggande motivet för människor att köpa förändring.
Gertrud Sundling
Inför denna utställning skriver Konsthallen att "tydliga tendenser hos konstnärerna bland alsterna i år speglar samhällets nuvarande tillstånd som miljöfrågor,pandemier,ensamhet,världsekonomi mm.".
Historien om "Sex kassar och en bonad".
Det började så här...
Alla har vi våra förebilder och i min historia fanns många kvinnor som arbetade med textil. Min mormor Anna Lovisa, hade 7 flickor. De blev samtliga trogna sin hembygd och fanns således i min närhet. Moster Hildur och moster Nancy var båda sömmerskor och jag brukade som liten flicka samla ihop tygbitar som låg på golvet och lägga ihop dem till mönster. Jag kan idag se det som en början till mitt textila skapande men det uppfattade jag inte då. Det fick vila under många,många år. Jag var inte en flitig myra i skolslöjden. Åh nej! Tvärtom var det mycket svårt för mig att "sticka en babymössa ,sy en babyskjorta och sticka en babykofta". Mina alster blev visade i klassen som avskräckande exempel!
Men hur kom det sig, att jag med det utgångsläget började intressera mig för textil konst. Det avgörande var att min storasyster tog mig med vid utforskandet av konst överhuvudtaget och att vi började måla tillsammans. Måleriet förde med sig att jag vidgade min egen utveckling. Det "välsignade -60-talet" gjorde det möjligt för alla att utvecklas och att "ta del av..."!
En rad intressanta, "vilda" textilkonstnärer trädde fram och jag studerade dem intensivt. Allt var möjligt inom Det Fria Broderiet!!! Så även för mig som deltog i en samlingsutställning i Fritt Broderi år 1999 på Svenska Vävstolsmuseet i Glimåkra i Skåne. Det har fortsatt...
"Vad vill mina kassar och min bonad berätta".
Mitt konstverk på Edsvikens konsthall har jag gett titeln "Body Shopping 1 och 2". Bodyshopping 1 består av sex kassar i nylon; Bodyshopping 2 består av en bonad. Jag ser mina bilder som hörande till den sk konceptkonsten vilken till delar består av att belysa olika förhållanden i samhället idag! Kort sagt - att i konst uttrycka människors önskningar och behov inom det fria broderiets ram.
"Bodyshopping 1"
Kasse nr 1.
Bakgrunden till denna kasses utformning är den alltmer förekommande önskan hos såväl män som kvinnor att förändra sina kroppar. Efterfrågan är oändligt stor och det är liv eller död. Jag tänker då framförallt på unga kvinnor och män. "Vi håller inte måtten - vi får ändra på kroppen." Det är alltså det grundläggande motivet för människor att köpa förändring.
Gertrud Sundling
lördag 21 november 2009
Kimonocollage
Här visar Kristian på skaparverkstaden Krikata sina tolkningar av kimonos som motiv i konsten
Några ord om mina kimonos.
Precis som Eva har jag också varit fascinerad den japanska klädedräkten, troligen p.g.a. den harmoniska formen, som inbjuder till lugn och stillhet. Jag tror det var efter att vi gjort ett besök på det Ost-asiatiska museet i Stockholm som jag blev inspirerad till att använda kimonoformen i mina alster.
Jag har alltid haft ett stort konstnärligt intresse och ända sedan skoltiden försökt mig på olika former av skapande, i början med pastell och olja.. När jag flyttade till Kristianstad för gott gick jag kurs i grafik, senare många år kurs i silversmide. Eva och jag har gått kurs i kroki och faktiskt också sidenmåleri. Kurserna har nog mest bidragit till att jag fått stor respekt för allt konstnärligt skapande och insett hur mycket som behövs av kunskap och talang för att bli riktigt bra.
När jag gick i pension fick jag tid till mer kontinuerligt skapande och jag började med att tillverka eget papper, som jag behandlade på mitt eget sätt genom att lägga in olika färgade band i pappersmassan, skära ut fönster i pappret och ersätta pappret med sidentyg. Det var då jag gjorde mina första kimonos.
(Fortsättning följer)
Kristian Ahlström
Några ord om mina kimonos.
Precis som Eva har jag också varit fascinerad den japanska klädedräkten, troligen p.g.a. den harmoniska formen, som inbjuder till lugn och stillhet. Jag tror det var efter att vi gjort ett besök på det Ost-asiatiska museet i Stockholm som jag blev inspirerad till att använda kimonoformen i mina alster.
Jag har alltid haft ett stort konstnärligt intresse och ända sedan skoltiden försökt mig på olika former av skapande, i början med pastell och olja.. När jag flyttade till Kristianstad för gott gick jag kurs i grafik, senare många år kurs i silversmide. Eva och jag har gått kurs i kroki och faktiskt också sidenmåleri. Kurserna har nog mest bidragit till att jag fått stor respekt för allt konstnärligt skapande och insett hur mycket som behövs av kunskap och talang för att bli riktigt bra.
När jag gick i pension fick jag tid till mer kontinuerligt skapande och jag började med att tillverka eget papper, som jag behandlade på mitt eget sätt genom att lägga in olika färgade band i pappersmassan, skära ut fönster i pappret och ersätta pappret med sidentyg. Det var då jag gjorde mina första kimonos.
(Fortsättning följer)
Kristian Ahlström
torsdag 19 november 2009
Tema Sakral konst
ALTARBRUN, ANTEPENDIUM och BURSA, vad är det? Dessa föremål hör hemma i kyrkan och om deras funktion kan Du läsa bl a i Vävmagasinet nr 3/09 (www.vavmagasinet.se). Det har som tema just Svensk kyrkotextil. Vävmagasinet har nu som tillägg i sin titel "Textil tidskrift", vilket innebär att innehållet spänner om ett större textilt område än vävning. De sakrala textilierna representerar både vävning, broderi och t o m en knyppling. En annan som formgivit knypplad konst och andra textiler, som t ex mässhakar, för kyrkliga ändamål är Sten Kauppi. Läs boken om honom av Majlis Stensman.
Det är ett välfyllt nummer med artiklar om kyrkoårets liturgiska färger och historien bakom dessa, om bevarande och restaurering av textilier samt med reportage om textilateljéer och firmor med kyrklig tillverkning, nutida och historiska. Men ämnet kyrklig textil skulle kunna fylla flera nummer.
I Hovmantorp i Småland finns t ex Marianne Nilsson med många textila uppdrag, främst till kyrkorna i Växjö stift (www.sakraltextil.se). I skriften Memoria nr 4 2001, utgiven av Kulturföreningen Memoria, Växjö, berättar Marianne om en del uppdrag med kyrkliga textilier som hon haft.
Mässhake till Älmhults kyrka
I artikeln finns även mycket intressant information om religiösa symboler och kyrklig terminologi. För den som vill studera detta ämne mer finns Frithiof Dahlbys bok från 1957 "De heliga tecknens hemlighet". Kan hittas på antikvariat.
Den mest betydande konstnären genom tiderna med ateljé för kyrkliga textilier har jag inte funnit omnämnd. Vet Du vem jag tänker på?
Lillemor
Det är ett välfyllt nummer med artiklar om kyrkoårets liturgiska färger och historien bakom dessa, om bevarande och restaurering av textilier samt med reportage om textilateljéer och firmor med kyrklig tillverkning, nutida och historiska. Men ämnet kyrklig textil skulle kunna fylla flera nummer.
I Hovmantorp i Småland finns t ex Marianne Nilsson med många textila uppdrag, främst till kyrkorna i Växjö stift (www.sakraltextil.se). I skriften Memoria nr 4 2001, utgiven av Kulturföreningen Memoria, Växjö, berättar Marianne om en del uppdrag med kyrkliga textilier som hon haft.
Mässhake till Älmhults kyrka
I artikeln finns även mycket intressant information om religiösa symboler och kyrklig terminologi. För den som vill studera detta ämne mer finns Frithiof Dahlbys bok från 1957 "De heliga tecknens hemlighet". Kan hittas på antikvariat.
Den mest betydande konstnären genom tiderna med ateljé för kyrkliga textilier har jag inte funnit omnämnd. Vet Du vem jag tänker på?
Lillemor
lördag 14 november 2009
Vinnande vågade broderier
Broderiakademin (www.broderiakademin.nu) visar fram till jul vinnarna av guldnålen och silvernålen samt övriga deltagares broderier. Tävlingen äger rum varje år och vinnare utses genom omröstning av årsmötets deltagare. Temat i år var VÅGAT och det har inspirerat till fantasirika och fantastiska bidrag, ofta med dubbeltydig tolkning av ordet.
Lillemor
Lillemor
tisdag 10 november 2009
Josabet Werkmäster i Malmö
MIN VÄRLD OCH DIN VÄRLD
I Josabet Werkmästers konst gestaltas vardagslivet. Motiven är bearbetade dels till sin form, dels genom teknik och material. Ett utforskande av det triviala som fyller en stor del av vår tillvaro. Vardagshändelser som handlar om igenkännandet och kopplingen mellan den lilla och den stora världen, mellan det personliga och det allmängiltiga Utställningen på Galleri 21 har titeln ”Min värld och din värld” där allas vår vardag möts på olika sätt. Hur tid och återblickar av minnen och händelser formar våra liv. Josabet Werkmästers utryck är subtila och materiella. Materialet är ofta textil och dess taktila lockelse utgör en betydande del i konstverken där ljud, sång och ord kan uppstå vid beröring eller fysiskt närmande.
Pressvisning fredagen den 13/11 10 -15
Vernissage Lördagen den 14/11 12-16
Välkomna!
----------------------------------------------------------------------------------------
Galleri 21
Malmös konstscen för nordisk och europeisk samtidskonst
Rådmansgatan 5, 211 46 Malmö
Karta/map
Galleriets öppettider:
torsdag 15-18 fredag - söndag 12-16
www.galleri21.com
Med stöd från: Malmö stad och Statens kulturråd
JOSABET WERKMÄSTER
Galleri 21 14/11 - 6/12
I Josabet Werkmästers konst gestaltas vardagslivet. Motiven är bearbetade dels till sin form, dels genom teknik och material. Ett utforskande av det triviala som fyller en stor del av vår tillvaro. Vardagshändelser som handlar om igenkännandet och kopplingen mellan den lilla och den stora världen, mellan det personliga och det allmängiltiga Utställningen på Galleri 21 har titeln ”Min värld och din värld” där allas vår vardag möts på olika sätt. Hur tid och återblickar av minnen och händelser formar våra liv. Josabet Werkmästers utryck är subtila och materiella. Materialet är ofta textil och dess taktila lockelse utgör en betydande del i konstverken där ljud, sång och ord kan uppstå vid beröring eller fysiskt närmande.
Pressvisning fredagen den 13/11 10 -15
Vernissage Lördagen den 14/11 12-16
Välkomna!
----------------------------------------------------------------------------------------
Galleri 21
Malmös konstscen för nordisk och europeisk samtidskonst
Rådmansgatan 5, 211 46 Malmö
Karta/map
Galleriets öppettider:
torsdag 15-18 fredag - söndag 12-16
www.galleri21.com
Med stöd från: Malmö stad och Statens kulturråd
JOSABET WERKMÄSTER
Galleri 21 14/11 - 6/12
lördag 7 november 2009
Kimonons förstadier
De äldsta japanska kläderna som förekommer på bild i boken Kimono är rån 200-400-talet och visar lerfigurer från utgrävningar av gamla gravar.
På nästa bild ur historien finns informella hovdräkter från 600-700-talen.
Lillemor
lördag 31 oktober 2009
Spännande resa
Du som är textilintresserad, är Du inte medlem i Riksföreningen för Handvävning? Vad Synd! Men det är inte för sent att gå med. Då kan Du nämligen följa med på en fantastiskt intressant textilorienterad resa till Jordanien 13-20 mars 2010. "Landskapet skiftar från bördiga dalgångar till öken, från grönskande oaser till Röda Havets kristallklara vatten." Det kommer mig osökt att tänka på en ramsa jag lärde mig av mamma:
Vi bada i Röda Havet, Vi bada minst en kvart
Vi blev ej röda av'et, Men Röda Havet det blev svart
Mer om resan på hemsidan www.riksvav.se
Vi bada i Röda Havet, Vi bada minst en kvart
Vi blev ej röda av'et, Men Röda Havet det blev svart
Mer om resan på hemsidan www.riksvav.se
Japansk klädkonst
NUTIDA KIMONO uppges dräkten på bilden vara, men när är nutida i detta sammanhang? Jo, kimonon beskrivs i en bok som heter KIMONO, TOURIST LIBRARY VOL. 3. Den tillhör en engelskspråkig serie om olika japanska kulturyttringar, utgiven av Japan Travel Bureau, Tokyo. Första upplagan av KIMONO utkom 1936, andra upplagan 1947 och en reviderad upplaga kom 1954.
Den behandlar bl a den japanska klädedräktens historia, dess olika delar och dess användningsområden. "Långärmade"plagg som detta bärs endast av ogifta unga flickor. De kallas Furisode.
Det kommer nog fler inslag om japansk klädkonst framöver, men tills dess titta på en sida, som Annica tipsat om här på Indigo för nåt år sedan. http://srithreads.com och klicka på Japan. Där kan Du botanisera bland många filer med japanska kläder och textiler, t ex indigofärgade som Boro garments och Shibori.
Lillemor
tisdag 13 oktober 2009
söndag 13 september 2009
Stickaktuellt
Stickning är temat i tidskriften Hemslöjdens senaste nummer 09/4 (www.hemslojden.org). Traditionellt och nyskapande, stickning som gatukonst, på stickkafé, i politiken, på nätet, som installation.
En originell installation består av två robotar som stickar i storformat ( sök på: David Cole + Knitting Machine). Från hemsidan www.stickamera.se kan du söka dig ut i stickningsrymden.
Vill du veta mera, läs Hemslöjden. Den brukar finnas på biblioteket.
Lillemor
En originell installation består av två robotar som stickar i storformat ( sök på: David Cole + Knitting Machine). Från hemsidan www.stickamera.se kan du söka dig ut i stickningsrymden.
Vill du veta mera, läs Hemslöjden. Den brukar finnas på biblioteket.
Lillemor
måndag 7 september 2009
tisdag 16 juni 2009
Trevlig sommar!
Indigos sommarlov råkade oavsiktligt börja lite tidigare i år. Men det kan komma inslag ibland under sommaren som spridda skurar, eller "enestakaskurar" som vi brukade säga i Småland.
Ha en bra midsommarhelg utan, som man får hoppas, några skurar!
Lillemor Foto: Lillemor Lindbom
lördag 16 maj 2009
onsdag 6 maj 2009
tisdag 28 april 2009
Tant Ängel
Änglar kan visst också åldras?
Tant Ängel i guldfärgat siden-metall har lite mognare framtoning . Kjolen är veckad och räcker nedanför knät. Livet har veckat fram och bakparti. Hon har ansvaret för sanningens nyckel. Den symboliserar att varje människa har förmågan, till att hitta sin egen nyckel till det inre rum där sanning och kärlek bor.
Eva Ahlström
Tant Ängel i guldfärgat siden-metall har lite mognare framtoning . Kjolen är veckad och räcker nedanför knät. Livet har veckat fram och bakparti. Hon har ansvaret för sanningens nyckel. Den symboliserar att varje människa har förmågan, till att hitta sin egen nyckel till det inre rum där sanning och kärlek bor.
Eva Ahlström
onsdag 22 april 2009
Fröken Ängel
Änglar, finns dom? Ja här får man se en sådan!
Fröken Ängels dräkt är sydd i silverfärgad siden-metall. Modellen har kort veckad kjol med veckat fram och bakparti på livet. Hon är rustad med sanningens svärd, som är kort och trubbigt och symboliserar förmågan att kunna skilja lögn från sanning. Provdockan är klädd med lämpliga sidor ur en gammal bibel.
Eva Ahlström
Fröken Ängels dräkt är sydd i silverfärgad siden-metall. Modellen har kort veckad kjol med veckat fram och bakparti på livet. Hon är rustad med sanningens svärd, som är kort och trubbigt och symboliserar förmågan att kunna skilja lögn från sanning. Provdockan är klädd med lämpliga sidor ur en gammal bibel.
Eva Ahlström
söndag 19 april 2009
Livets källa
Marianne Nilsson visar sakrala textila bilder i Lessebo kyrka 26/4 - 7/6.
Vernissage efter gudstjänsten 26/4. Utställningen kan beses under kyrkans öppethållande, övrig tid ring 0478-31281.
www.sakraltextil.se
söndag 12 april 2009
onsdag 8 april 2009
Den stora resedagen
Med åren blir man allt äldre och tyngre,
men påskkäringarna yngre och yngre.
Vad kan det bero på, Du frågar förvånad?
Jo, påsken den kommer i vårens månad,
då allting pånyttföds i skiraste grönt.
Så också var påskkäring - tänk så skönt!
Så står det på baksidan av detta kort från 40-talet och påskkäringen ser lika ung ut fortfarande, så det måste vara magi. Och fullmåne är det också som denna skärtorsdag. Så det blir lätt att hitta för alla som reser till Blåkulla eller vart man ska.
Trevlig resa önskas alla som åker till sina släktingar och vänner för att fira Påsk! I Skåne inleds på långfredagen årets stora begivenhet Konstrundan. Läs om den t ex på www.kristianstadsbladet.se/konstrundan
Lillemor
men påskkäringarna yngre och yngre.
Vad kan det bero på, Du frågar förvånad?
Jo, påsken den kommer i vårens månad,
då allting pånyttföds i skiraste grönt.
Så också var påskkäring - tänk så skönt!
Så står det på baksidan av detta kort från 40-talet och påskkäringen ser lika ung ut fortfarande, så det måste vara magi. Och fullmåne är det också som denna skärtorsdag. Så det blir lätt att hitta för alla som reser till Blåkulla eller vart man ska.
Trevlig resa önskas alla som åker till sina släktingar och vänner för att fira Påsk! I Skåne inleds på långfredagen årets stora begivenhet Konstrundan. Läs om den t ex på www.kristianstadsbladet.se/konstrundan
Lillemor
måndag 6 april 2009
söndag 5 april 2009
Atelje Lioli
Påskutställning 10-13/4 kl 13-17
MELLAN HIMMEL OCH JORD
Lillemor Lindbom textil
Stig Lindbom foto
Jakob Ulfs väg 14 i Kristianstad
Välkomna!
FIMBULVINTER
MELLAN HIMMEL OCH JORD
Lillemor Lindbom textil
Stig Lindbom foto
Jakob Ulfs väg 14 i Kristianstad
Välkomna!
FIMBULVINTER
torsdag 2 april 2009
söndag 29 mars 2009
Svansjön, del 3
DANSÖS KULÖRT
Dessa balettklänningar är också inspirerade av Svansjön. På Prins Siegfrieds fest kvällen före sin 21-årsdag var dansarna klädda i färgstarka dräkter.
Eva Ahlström
torsdag 26 mars 2009
Svansjön, del 2
DANSÖS SVART ”ODILE”
Dansösen i svart är snarlik den vita, även den i siden och tyll och prydd med en pärlrad framtill, samt halsband. Båda har snörning i ryggen.
Eva Ahlström
onsdag 25 mars 2009
Svansjön, del 1
För ett par år sedan såg Kristian och jag en föreställning av Svansjön, på den nya vackra operan i Köpenhamn. Hela balettföreställningen var så fantastiskt vacker, att jag kände mig uppfylld av detta i flera dagar. Detta vackra minne gav mig inspiration till, att nu försöka skapa dräkter ur Svansjön.
DANSÖS VIT ”ODETTE”
Jag började med den vita. Vitt siden till överdel och vitt tyll till kjol. Det blev många försök, innan jag var nöjd med mönstret, till detta figursydda korsettliv. Jag hade noga studerat bilderna från katalogen om Svansjön. ”Korsettlivet” består av sju mönsterdelar och snöras ihop mitt bak. Balettkjolen har mycket vidd och är rynkad mot korsettlivet. Ett pärlhalsband och en rad pärlor framtill fick bli extra dekoration.
Eva Ahlström
DANSÖS VIT ”ODETTE”
Jag började med den vita. Vitt siden till överdel och vitt tyll till kjol. Det blev många försök, innan jag var nöjd med mönstret, till detta figursydda korsettliv. Jag hade noga studerat bilderna från katalogen om Svansjön. ”Korsettlivet” består av sju mönsterdelar och snöras ihop mitt bak. Balettkjolen har mycket vidd och är rynkad mot korsettlivet. Ett pärlhalsband och en rad pärlor framtill fick bli extra dekoration.
Eva Ahlström
lördag 21 mars 2009
Rustning till Jeanne d'Arc
Jag har sedan många år av olika anledningar varit fascinerad av Jeanne d´Arc och därför kändes det naturligt att, efter en bild av en staty av henne som jag köpt i Katedralen i Reimes, avbilda hennes kläder. Enligt statyn bar hon brynja med rustning och ovanpå den en ”överklänning”, prydd med franska liljor. Efter att jag på olika sätt lekt med tanken på att göra en rustning, bestämde jag mig för brynja och” klänning”.
Jag hittade ett metalliknande garn, som jag med stickor avsedda att prova potatis med, endast ca en mm tjocka, stickade en brynja i rätstickning av. Modellen är med lång ärm och huva. Till den sydde jag den vadlånga ”klänningen” av guldfärgat tyg i siden-metall, broderat med franska liljor i silver. Runt midjan bär hon i en kedja ett svärd, som min man Kristian fick uppdraget att tillverka. Resultatet blev riktigt ståtligt.
Eva Ahlström
onsdag 18 mars 2009
Staty av Degas
DANSÖS EFTER DEGAS.
Från första ögonblicket jag såg Degas ”Petit danseus de 14 ans” på Glyptoteket i Köpenhamn var jag helt såld. Jag har sedan återvänt dit flera gånger men även till musée d´Orsay i Paris, för att se denna underbara skapelse i brons och tyll.
Det blev en utmaning att försöka sig på att skapa hennes kläder. Överdelen eller livet fick bli av skinn, som jag målade i bronsfärg och kjolen fick efter många försök i olika material, bestå av tyg i siden-metall, också den bronserad. Provdockan är klädd med tunt, brunt gammalt papper som ursprungligen, är tänkt till pärmen på en bok.
Eva Ahlström
måndag 16 mars 2009
Makeover på gamla fossil
Att kalla fossil gamla är väl egentligen tautologi d v s ”tårta på tårta”, för fossil är ju alltid gamla. De kan vara flera hundra miljoner år. Fossil förekom bland alla de naturföremål som Charles Darwin förde med sig hem från sin jordenruntresa på 1830-talet.
Enligt Darwins teori om NATURLIGT URVAL får de individer som är bäst anpassade till miljön större chans att föra vidare sina arvsanlag till nästa generation. Genom att studera förstenade djur och växter ser man vilka som levt kvar genom årmiljoner, vilka som försvunnit och vilka som förändrats.
Nu har emellertid människan ändrat på det naturliga urvalet genom avel, kloning, genmodifikation. Mina broderier handlar om hur man på konstgjord väg skulle ha kunnat göra om en del fossila djur och växter, om vi människor hade rumsterat om i naturen på den tiden. Så jag kallar dem FINURLIGT URVAL.
söndag 15 mars 2009
Wolfgang Amadeus Mozarts jacka
MOZART
Jackan till Mozart är sydd i korsstygn av ullgarn, med små mönster i guld. Den är kantad med en smal skir volang runt om i något ljusare ton. Provdockan är klädd med noter ur en violinkonsert av Mozart.
Eva Ahlström
fredag 13 mars 2009
Marie Antoinettes neglige
MARIE ANTOINETTE
Negligé i silvrigt tyg vävt i tuskaft av siden och metall. Modellen är kantad med en volang runt om och hålls ihop med en snörning, från midjan till bysten. Provdockan är klädd med silver-färgat silkepapper.
Eva Ahlström
PS! Kanske använde Marie Antoinette denna negligé vid sin möten med sin svenske älskare Axel von Fersen. Sök på Marie.Antoinette + Axel.von.Fersen och läs om deras fascinerande kärlekssaga. Lillemor
Om Evas miniatyrmodeller
"Hur det började"
Det var efter ett samtal våren 2008 med min syster Birgitta, som jag började fundera på att göra en provdocka, i Barbiedockans storlek. Vi mindes hur roligt det var att sy små vuxen-kläder till en docka som hette Lilli och som verkligen var inspirationskälla för den amerikanska dam som gav upphov till Barbiedockan, vilken kom till Sverige i början på sextiotalet. Lilli-dockan hängde som prydnad i bakfönstret på Fars Studebaker. Efter mycket tjat fick vi den att sy kläder till. Vi var båda tidigt intresserade av kläder och mode och Birgitta, som var sju år äldre, var naturligtvis skickligast, men jag snörpte efter min förmåga och det var mycket lärorikt.
Efter många olika försök skapade jag en dockkropp i papier- maché, med underdel av en träplatta, monterat på en smal stång av metall, fastsatt i en dörrknopp som fot. Metoden har efterhand förfinats och efter det, kan jag koncentrera mig mer på konstruktionen av mönster till kläderna.
Till skillnad från när jag som liten gissade mig fram till hur man skulle sy, kan jag nu använda den kunskap jag förvärvat i mitt vuxna liv, genom utbildning och arbete inom textilvärlden. Jag har ritat ett grundmönster, som jag utgår ifrån, när jag skapar de olika modellerna.
Den första modellen sydde jag i form av en silverfärgad negligé, som är längre bak nästan som ett släp, med volang runt om. Provdockorna är ca 25 cm höga. Det var spännande att se om det fungerade att sy plaggen på maskin. Symaskinen har alltid varit mitt verktyg och det var förutsättningen för vidare utveckling, att detta fungerade. Mina händer har tagit stryk av alltför intensivt sömnadsarbete under åren, så att sy för hand, gör jag bara i nödfall. Jag har kommit på flera trick när det gäller att sy så här små plagg och jag märker att lösningen på eventuella sömnadstekniska problem kommer till mig efterhand.
Vad gäller modellerna, så kommer även inspirationen efterhand och just nu vet jag inte, vad som blir min nästa modell. Jag har hittills gjort kläder till bland annat historiska personer, balettdansöser och änglar.
Eva Ahlström
Snart kommer det spännande bilder!
PS! Den 9 mars fyllde Barbiedockan 50 år!
Det var efter ett samtal våren 2008 med min syster Birgitta, som jag började fundera på att göra en provdocka, i Barbiedockans storlek. Vi mindes hur roligt det var att sy små vuxen-kläder till en docka som hette Lilli och som verkligen var inspirationskälla för den amerikanska dam som gav upphov till Barbiedockan, vilken kom till Sverige i början på sextiotalet. Lilli-dockan hängde som prydnad i bakfönstret på Fars Studebaker. Efter mycket tjat fick vi den att sy kläder till. Vi var båda tidigt intresserade av kläder och mode och Birgitta, som var sju år äldre, var naturligtvis skickligast, men jag snörpte efter min förmåga och det var mycket lärorikt.
Efter många olika försök skapade jag en dockkropp i papier- maché, med underdel av en träplatta, monterat på en smal stång av metall, fastsatt i en dörrknopp som fot. Metoden har efterhand förfinats och efter det, kan jag koncentrera mig mer på konstruktionen av mönster till kläderna.
Till skillnad från när jag som liten gissade mig fram till hur man skulle sy, kan jag nu använda den kunskap jag förvärvat i mitt vuxna liv, genom utbildning och arbete inom textilvärlden. Jag har ritat ett grundmönster, som jag utgår ifrån, när jag skapar de olika modellerna.
Den första modellen sydde jag i form av en silverfärgad negligé, som är längre bak nästan som ett släp, med volang runt om. Provdockorna är ca 25 cm höga. Det var spännande att se om det fungerade att sy plaggen på maskin. Symaskinen har alltid varit mitt verktyg och det var förutsättningen för vidare utveckling, att detta fungerade. Mina händer har tagit stryk av alltför intensivt sömnadsarbete under åren, så att sy för hand, gör jag bara i nödfall. Jag har kommit på flera trick när det gäller att sy så här små plagg och jag märker att lösningen på eventuella sömnadstekniska problem kommer till mig efterhand.
Vad gäller modellerna, så kommer även inspirationen efterhand och just nu vet jag inte, vad som blir min nästa modell. Jag har hittills gjort kläder till bland annat historiska personer, balettdansöser och änglar.
Eva Ahlström
Snart kommer det spännande bilder!
PS! Den 9 mars fyllde Barbiedockan 50 år!
torsdag 12 mars 2009
Klädkonst som tema
Hur tolkar Du ordet KLÄDKONST?
Konst föreställande kläder?
Konst på kläder?
Konstfullt tillskurna och sydda kläder?
Scenkläder till teatern?
Indigo kommer att visa klädkonst framöver.
Välkommen med Ditt bidrag!
Lillemor
söndag 8 mars 2009
lördag 7 mars 2009
Konstnärinnan på avd 22
ESTER HENNING
Ni missade väl inte K-special i går kväll om Ester Henning (1887-1985)? Efter bl a studier i skulptur och målning vid Tekniska Skolan (nu Konstfack) tillbringade hon större delen av sitt liv på olika mentalsjukhus. Men hon verkade lycklig, så länge hon fick måla och brodera. Fantastiska porträtt av patienter och sjuksköterskor! Absolut "fria" broderier! Det går i repris 8/3 och 11/3 och på svtplay. Finns en del att läsa om henne samt konstverk under bilder på Google.
Lillemor
Ni missade väl inte K-special i går kväll om Ester Henning (1887-1985)? Efter bl a studier i skulptur och målning vid Tekniska Skolan (nu Konstfack) tillbringade hon större delen av sitt liv på olika mentalsjukhus. Men hon verkade lycklig, så länge hon fick måla och brodera. Fantastiska porträtt av patienter och sjuksköterskor! Absolut "fria" broderier! Det går i repris 8/3 och 11/3 och på svtplay. Finns en del att läsa om henne samt konstverk under bilder på Google.
Lillemor
onsdag 4 mars 2009
Krikata Skaparverkstad
Indigo har nöjet presentera KRIKATA Skaparverkstad i nordöstra Skåne. Eva och Kristian beättar här om sin verksamhet:
"KRIKATA skaparverkstad finns i samma hus som Galleri Samlargrafik i Vanneberga mellan Rinkaby och Trolle Ljungby. Här hyr vi, Eva och Kristian Ahlström, en arbets– och utställningslokal några dagar i veckan.
Eva är 54 år och textillärare. Hon har bl.a. utvecklat ett konsept i lappteknik, KRIKATA-rutan, som innebär att man med symaskin, på ett enkelt sätt kan skapa allt från grytlappar till täcken. Hon ger också kurser i denna teknik.
I vår ateljé finns tillklippt material och mallar till KRIKATA-rutan. Här finns också material för broderi samt färdiga broderisatser.
Kristian är 73 år. Han har varit läkare men alltid haft ett stort konstnärligt intresse. Efter pensioneringen har han kunnat utveckla detta intresse. Han låter fantasin flöda och använder skiftande material i sin konst."
"KRIKATA skaparverkstad finns i samma hus som Galleri Samlargrafik i Vanneberga mellan Rinkaby och Trolle Ljungby. Här hyr vi, Eva och Kristian Ahlström, en arbets– och utställningslokal några dagar i veckan.
Eva är 54 år och textillärare. Hon har bl.a. utvecklat ett konsept i lappteknik, KRIKATA-rutan, som innebär att man med symaskin, på ett enkelt sätt kan skapa allt från grytlappar till täcken. Hon ger också kurser i denna teknik.
I vår ateljé finns tillklippt material och mallar till KRIKATA-rutan. Här finns också material för broderi samt färdiga broderisatser.
Kristian är 73 år. Han har varit läkare men alltid haft ett stort konstnärligt intresse. Efter pensioneringen har han kunnat utveckla detta intresse. Han låter fantasin flöda och använder skiftande material i sin konst."
Prenumerera på:
Inlägg (Atom)